Kao i uvijek, započeli smo s našim čitateljskim prezentacijama. Pogledaj Carly Yates'Obnova kuhinja u dvosobnom / 2bath apartmanu na W. 12. Sv. Ova se kuhinja nije ažurirala od 1960. godine, pa joj je dodijelila vrhunski izgled bez trošenja puno novca. Carly je također obnovljena jedna od kupaonica u istom stanu.
Maxwell Ryan
Dobra večer svima, i dobrodošli u našu 63. dizajnersku večer s Berlucchijem donacijom Franciacorta za završnicu finala godine. Prije nego što započnemo s našim predstavljenim govornikom, želio sam podijeliti nekoliko vijesti iz ureda Apartment Therapy.
Imamo Odmor za odmor na našoj stranici koja je jedan od naših najvećih nastojanja. Otišli smo do prodavača kako bismo poklonili čitateljeve proizvode koji moraju imati vrijednost od 1000 USD. Postoje 74 dara - od hladnjaka do kompleta jastuka. TOP izvođač bio je kauč Bancroft iz tvrtke DwellStudio, koji je imao 13 730 unosa. Zatim smo imali otok Napa koji je imao 11 000 unosa. Prijavite se i dobit ćete obavijesti putem e-maila o tome što je dan dana.
Sada imamo svrstan odjeljak na našoj web stranici koji se približava preko 2.000 unosa ovdje u NYC-u. Ima puno izvrsnog namještaja navedenog u vašem kvartu. Provjerite!
MR:
Večeras me raduje dobrodošlica Christiane Lemieux od DwellStudio. Prije nego što se upuštam u Christianeove podatke, samo sam vam želio reći da je ovo jedna od naših najbržih mnoštva ljudi ikad, pa smo vrlo sretni što vas imamo. Christiane je revolucionirala tržište namještaja za kuću kada se predstavila DwellStudio u 2000. Spajajući moderan dizajn s luksuznim detaljima, DwellStudio je lider u dizajnu u svijetu interijera. Lemieux je započela svoju karijeru u modi radeći kao asistent tkanina za Isaac Mizrahi i The Gap. Lemieux je tada preuzeo poziciju dizajnera direktora Porticoa, njujorške matične tvrtke. Od pokretanja DwellStudio, Lemieux je proširio marku na kompletnu ponudu namještaja, dodataka, umjetnosti i posteljine, plus kompletnu liniju proizvoda za bebe i djecu. Lemieux je također autor svoje prve knjige, Undecorate, kritički odobravati 2011. Rođen iz Ottawe, Kanada, Lemieux je maturant Queen's University u Kingstonu, Kanada i Parsons School of Design u New Yorku. Živi u četvrti Soho grada New Yorka sa suprugom i dvoje djece, gdje se nedavno otvorila DwelStudio je dugo očekivana prva vodeća maloprodajna kuća u ulici Wooster 77 s još malo prodajnih mjesta u 2013. Molimo dobrodošli Christiane Lemieux!
Christiane:
Došao sam ovdje jer sam studirao povijest umjetnosti u Kanadi i došao sam u NYC na klasno putovanje, otišli smo u Met i ja sam stajao u Sohou i osjećao sam se kao da sam kod kuće. Nakon što sam diplomirao sa umjetnošću, došao sam ovdje da studiram modu u Parsonsu.
MR:
Dakle, Parsons je bio tvoj put. Jeste li gledali druge škole?
Christiane:
Iz mode do kuće stižete preko tekstila. To je temelj moje tvrtke. Ali bila je to spokojnost. Diplomirao sam Parsonsa i otišao raditi na dva vrlo raznolika posla. Radio sam s Isaacom Mizrahijem kad je bio u vlasništvu Chanela. Tada sam radio s Mickeyjem Drexlerom u Gapu. Malo sam naučio na oba mjesta. Tada sam dobio priliku otići u Portico. Znao sam VC tipa koji je kupio tvrtku. Rekao je da trebamo neki smjer dizajna, što mislite. I nikad se nisam vratio kući, pa zašto ne. Godinu ili dvije u tome, volio sam!
MR:
Kakav je bio jaz s Mickeyem Drexlerom, koji sada vodi JCrew? Puno ljudi govori o njemu kao velikom trgovcu i izvrsnom pokretaču tvrtki. Praznina je nekada bila tako cool.
Christiane:
Mickey je tako zauzeo ruke, gledajući svaki šav, želio je razumjeti priču. On je jako vizionar. Jako je onaj tip koga stvarno zanimaju svi detalji.
MR:
Što je suprotno od toga? U pogledu kvalitete koju ste opisali... ima puno ljudi, osobito na razini Gap-a, nije li tako?
Christiane:
Nikad ne bih pomislila da će direktor tvrtke biti u tom smislu, više delegirati. Ali on je u osnovi zainteresiran za proizvod i njega zanima priča o tome kako je napravljen. To nije samo košulja, već 50 različitih stvari. Zna sve, priču oko marke i sadržajne priče o svakom proizvodu. Na primjer; komad tkanine pronađen u Italiji na nekom tipu... .etc. To je iskustvo. To je jedna od stvari na kojima bih mogao učiniti mnogo bolji posao. JCrew je taj aspekt maloprodaje zaista zarobio.
Christiane:
Portico je radio krevet, kupku, ručnike, sapune, a zatim je prodavao krevete i namještaj. Bila je to jedna od prvih butičnih trgovina sa stilom života. "Kupovali ste komad NY-a". To je bila priča. Imali ste ovo izvrsno maloprodajno iskustvo... autentično u Soho-u. Kupovali ste neku vrstu „potkrovlja žive“ i to isporučeno u ovoj premisi.
MR:
Je li to luksuzna trgovina i cijene više? Ljudi tada nisu kupovali skupe ručnike. Možda su otišli u krevet, kupatilo i dalje. Portico je podigao bar na onome što kupujete za kuću?
Christiane:
U Porticu sam radio 17 mjeseci. Tada sam bio takav, samo ću to napraviti sam.
Christiane:
Pa, dolazim dan kad provodim planiranje proračuna za 2013. godinu. U jednom trenutku su mi se oči zastakle i rekao sam: "kako sam dospio ovamo?". To je tako daleko od izvornog sna.
Christiane:
Bilo je dizajnirati sjajne stvari! I to je još uvijek premisa cijele stvari. Ali jednom kada započnete graditi posao, dizajn postaje vrlo mali dio onoga što znači. Siguran sam da možete povezati. San je još uvijek tu, ali temelj za san mora biti sve veći i veći!
Christiane:
Da. Bila je to posteljina, stolni stol i ukrasni jastuci. Znao sam kako se logistički intenzivno sve što može biti isporučeno može slomiti. Htio sam započeti s nečim što se ne bi slomilo i mogao bih staviti čamac i sigurno bi mogao doći ovdje.
Christiane:
Da. Tekstil ima jako veliki modni element. Vidimo da se trendovi u tekstilu kreću vrlo brzo. Kada dizajnirate kauč, stvari koje idu u skiciranje i izgradnju, puno je intenzivnije radne snage. Možemo napraviti najljepši kauč na svijetu, ali ako ga ne možemo nabaviti, a nemate besprijekorno korisničko iskustvo, vjerovatno ne bismo trebali stavljati olovku na papir. Namještaj se odnosi na logistiku. Dobivanje potrošača u jednom komadu.
Christiane:
Nakon što smo radili tekstil, shvatili smo da su ovi tekstili sjajni. Zašto ih ne bismo stavili u dječje proizvode. Bilo je to prije čitavog koncepta "moderne bebe". Na način koji je društvo zaista stavio na kartu. Bili smo u prvom planu toga. Bilo je to novo tumačenje stare kategorije. Jednostavno je uspjelo. Zatim smo nakon toga napravili krevetiće, a nakon toga pribor i namještaj prije godinu i pol. Zatim nakon toga maloprodajne trgovine.
MR:
Da li je i dalje vođena moda? Mislim da ste rekli da je ono što se razlikuje u onome što radite ne dolazi iz kućnog prostora, već iz modnog prostora.
Christiane:
Jako puno. Moda i dom utječu jedni na druge, ali ja sam jako ukorijenjena u modi. Ne mogu se zadržati na jednoj stvari. Na našu štetu vjerojatno bih trebao još malo ostati u momentu, ali kao dizajneri uvijek smo kod sljedeće ideje - sljedeće stvari. Pokušavamo to usporiti kako bismo kupcu omogućili da bude dio iskustva s nama.
MR:
Prvo čega se sjećam bile su moderne posteljine s podebljanim geometrijskim uzorcima. Ako je to bila moda, što je bila iza toga?
Christiane:
To je došlo izravno iz mog Portico iskustva. Imali su tradicionalni izgled donoseći posteljinu iz Italije. To je u vrijeme kad je izašao Wallpaper Magazine. Uslijedio je preporod sredinom stoljeća krajem 1990-ih, pa sam odlučio malo to napraviti na Porticu i to je uspjelo. Pa sam onda odlučio to učiniti sam. Jer moj poslodavac zapravo nije to učinio... nitko to nije radio.
Christiane:
Ono što sada radimo je mali zaokret u tradicionalnom. To je vizualno putovanje, ali o puno toga informira NY. Postoji nevjerojatna baština u NY-u - klasični američki dizajn ukrasa. Naš je spoj mode, NY iskustva i europskih utjecaja. Volim putovati. Ako moramo nešto nabaviti u Indiji... igram! Tako volim ići na pariške buvlju tržnice i donijeti vintage stvari natrag.
Christiane:
Ne. Jednostavno ne radim ništa kod kuće, jer to prestajem vidjeti u svom prostoru. Razmišljam da zaposlim dekoratora koji će mi pomoći dovršiti stan. Imam dvoje male djece i vodim posao i nikad ne mogu doći do njega. Takođe ne mogu vidjeti svoje stvari, jer sam mu tako blizu.
Christiane:
U vezi s tim ne možete puno učiniti ako ne želite potrošiti puno novca s odvjetnicima. Ljudi koji tumače vaše dizajne obično su puno veće tvrtke. Previše su bogati da bi ih mogli loviti. Izvorni sadržaji bilo koje vrste sada se mogu tako lako reproducirati ili koristiti. Nema originalnih ideja. Počeli smo da nam ljudi kažu, čekaj, to liči na nešto što sam učinio. Inspirirani smo istim stvarima, a sve je tako globalno. To se ponekad teško može dogoditi. Nemamo tim kućnih pravnika koji bi branili našu IP. Samo se nastavljamo kretati i stvarati nove stvari. Velika tvrtka može se promijeniti kao 7 stvari i tada je to u redu. Vrlo su pametni. Mislim da postoji puno sličnih ideja vani i ako se to protumači, samo krenite dalje.
MR:
Pokrenuli ste putem interneta i bili ste pametniji u tome kako želite biti online od starijih tvrtki u kućnom prostoru. Stvarima stižete iz perspektive mlađe generacije. Tek ste započeli s maloprodajom. Je li to oblikovalo vaše poslovanje? Kad nešto pokrenete, kako razmišljate o tome da svijet upozna o tome?
Christiane:
Mi to nazivamo novom ekonomijom, 2.0. Odrasli smo bez kupovine putem e-trgovine. Nije bilo internetske kupovine na mreži, ali funkcioniralo je. To smo prihvatili vrlo rano. Web mjesto za e-trgovinu pokrenuli smo 2004. godine. U kućnom prostoru koji je bio rano. Naše poslovanje je višekanalno. 50% našeg poslovanja je veleprodaja. Zatim smo također katalog, web i maloprodaja (izravna). Na mreži se također jeftinije ulazi. Možete izgraditi web stranicu i ispričati svoju robnu marku na znatno jeftiniji način od otvaranja lanca trgovina. A ako se razlikujete od interneta, možete dosegnuti milione ljudi. Vjerujem da je najbolja kombinacija pogodak svih kanala. Prodajemo se bolje nego puno trgovina. Morate biti osjetljiviji na Internetu. Svaki od ovih kanala je nijansiran. Ali "ukupno" je put kojim se ide.
Christiane:
Da. Katalog je njegov dio. Mi zapravo ne slijedimo tradicionalni model kataloga. Katalozi su vizualni marketing. Pričamo priču i svoj proizvod prikazujemo na vrlo lijep i vizualan način. Ljudi koji kupuju proizvode za dom obično su inspirirani takvim stvarima.
MR:
Što maloprodaja čini za vas koji drugi web, maloprodaja i katalozi ne čine?
Christiane:
Omogućuje nam da na jednom mjestu predstavimo sve što je u našoj liniji. To priča priču. Možete ući i razumjeti DNK marke. Dobivate cijelu snimku. To je zbroj svih dijelova. U trgovinama možemo brzo isprobati različite proizvode. Dobivamo povratne informacije kupaca. Puno ljudi može kupiti kauč na mreži, ali puno ljudi neće. Pružamo ljudima priliku da uđu, sjede i testiraju proizvod. Postoje neke stvari koje možete shvatiti samo ako sjedite u njemu.
Prvi trend je Fabuluxe. To su čitavi slojevi smislene ideje koje vidimo u sjajnom NY interijeru. Ovaj apartman ima mnoštvo Fabuluxe trendova, na primjer mastercraft mjedi. Vidite mjedeno povlačenje na orahovim prsima. Provodimo puno vremena gledajući predstave s pista. Mnogo je stvari (vidjeti) koja je boja relevantna, koji su detalji relevantni ili ako je to uglađena priča. Modni dizajneri vrlo naprijed razmišljaju s obzirom na to kako sastavljaju boje i to je jedna od onih stvari za koje želimo biti sigurni da ćemo ih isporučiti.
Temelj ovog trenda Fabuluxe puno je glamura - puno bogatih tonova dragulja, tako duboke tamne boje i luksuznih materijala. Ako dođete u našu trgovinu vidjet ćete puno mesinga i slojevitih materijala. Stvari poput shagreena i baršuna, kože i svih ovih stvari koje uzimaju običan interijer i čine ga vrlo luksuznim. Sve su to slike mog omiljenog interijera iz časopisa. Ovo je vrsta temelja za razvoj našeg proizvoda. Nijedan detalj nije zanemaren. Prestaje samo biti komad namještaja i postaje nešto što se zaista smatra.
Sljedeći trend koji volim je jedna od mojih najdražih slika svih vremena, Avant Garden. Ovo je zapravo Pauline deRothchild u svom stanu u Parizu s ovom zadivljujućom tapetama chinoiserie. Ako ptici stavimo nešto što prodaje - uvijek ima. Imamo uzorak posteljine zvan chinoiserie koji neće umrijeti - ostaje u našem top 3! Kada govorim o preokretu tradicionalnog, ono što radimo jest da uzmemo vrlo ikoničnu klasičnu chinoiserie i skidamo je i učinimo malo modernom. Često uvidim da kod nas klasični dizajn reinterpretiran na moderan način vrlo dobro odgovara našem kupcu.
Ovo je stvarno doba stolisnika. Bio je taj sjajan trenutak u američkom dizajnu krajem 50-ih i početkom 60-ih gdje smo imali sve ove ikone ljudi poput Billyja Baldwina, Davida Hicksa (Britanca) i Dorothy Draper - ovi nevjerojatni Amerikanci dekorateri. Imao sam priliku proći kroz arhive da ih vidim u kontekstu, a oni su nevjerojatni i u svom povijesnom kontekstu, koliko i oni van njih. Dobar dizajn, dobar dizajn i bezvremenski. Postoji nešto u ovom čudesnom dobu ukrasitelja prema kojem gravitiramo. A to je vrsta naše NY priče.
Nešto je svojstveno NY-u u tome da spojite sobu jer se ljudi druže kod kuće i zabavljaju kod kuće. Volim ovu priču o kući Betsy Bloomingdale. Kako mogu učiniti dostupnim? Kako to mogu učiniti modernim? Kako da osjećam kako se kuka, ali ipak odajem počast svim spektakularnim načinima na koji su ga ljudi sastavili još davne 1958. godine. Zabavljali su se na vrlo različite načine, ali postoje dijelovi toga koji su danas vrlo relevantni.
Životinje. Iz nekog razloga upravo sada u dizajnu i modi ova cijela ideja o stvorenjima još uvijek odjekuje s ljudima. Na primjer, ljudi se uvijek pitaju "koja je sljedeća ptica?" Ljudi vole životinje u dizajnu. Uvijek postoji u našem tekstilu nekakav otisak stvorenja. Radili smo zmije, stado Ibexa i istražujeli smo otiske životinja na moderan način - leopard tigrastu zebru. Cijela ideja životinja je najoštrije slojevitost komada. Djeluje u svim interijerima.
Ovdje je bila sjajna izložba Francoisa Xaviera Lalannea. On je taj nevjerojatan europski dizajner srednjeg vijeka koji je zapravo izrađivao namještaj u obliku životinja. Dakle, to su stol za konja i nosoroga... koji donosi vanjsku unutrašnjost. Što je nešto što volimo i očaravamo. Crno-bijelo je vrlo poznati print stabla Billyja Baldwina koji volim.
Sljedeće što se događa je cijela ova ideja moderne nostalgije. Ovo pokreće Etsy - čitava ova ideja vraćanja majstora. Dokaz o ruci, znajući da je neka osoba brusila i lakirala vaš komad namještaja ručno, za mnoge je ljude vrlo smisleno.
Ovo su braća Mast (čokoladni momci). S umjetničkog stajališta zaista cijenim ono što rade i mislim da bi to mogla biti slika nečega od prije 50 godina... predstava o modernoj nostalgiji.
Ovo je "doba umjetnika" - lokalni dizajn održiv, hladan, recikliran, staro je novo, drvo, malo industrijski.
Sviđa mi se ideja unošenja pronađenih predmeta u dom i davanja im važnosti. Pojam recikliranja prilično je važan. Oni jednostavno ne grade stvari kao nekada, tako da u našim trgovinama i mojoj kući uvijek postoje vintage komadi. Možete miješati i podudarati pronađene predmete.
Christiane:
Ovo mi je najdraža stvar. Obožavam raditi ovo. Toliko se trendova događa istovremeno, stvarno je destilacija i pakiranje na način na koji ga ljudi mogu razumjeti. Disco Casual je fuzija jazza i 70-ih. Pojavom sjajnog filma o Gatsbyju, stvar o jazz dobi postala je vrlo važna u modi i domu.
Ova haljina je Etro i to bi mogla biti jedna od kostima u velikom Gatsby filmu - pažnja na detaljima, bojama - crna i zlatna. Sedamdesete su prožimale dizajn posljednjih nekoliko godina. Čak 80-godišnji namještaj izražava visoke cijene.
Ovo je seksi Art Deco 70-ih, referenca za Jazz dob. To je diskoteka kroz doba jazza i to je ono što je zaista informiralo disko razdoblje u 70-ima. Za mene se to jako odnosi na modu i stvarno se počinje viđati u interijerima.
Chrsitane:
Da, ali tvrdio bih da moderna nostalgija visi zbog onoga što radimo na mreži. Ptica visi. To su trendovi koji su sada duboko ukorijenjeni.
Volim gornju sliku. Ovo je stan Azzedine Alaia. Doista smisleno miješa stilove. Trend je nešto o čemu su svi u našem uredu veoma fascinirani. Nećemo nužno pogoditi sve te trendove, ali za nas je važno da budemo dio toga.
