Ove proizvode samostalno biramo - ako kupite neku od naših poveznica, možda ćemo zaraditi proviziju.
Talentirana dizajnerica Eva Zeisel preminula je 30. prosinca. Da bismo joj pomogli pamćenje, obnavljali smo Anin stupac 2009. "Retrospektiva" o Evinom djelu.
Važan dizajner od modernizma preko post-modernizma do danas, Eva Zeisel rad je i semeran i dostupan, klasičan i suvremen.
Zeisel je rijetka dizajnerica čija je biografija uzbudljiva kao i njezino djelo - započejmo razmišljati o tome tko bi mogao glumiti u filmu. Zeisel (slika 1) rođena je Eva Stricker u Budimpešti 1906. godine u obitelji visokoobrazovanih, asimiliranih Židova (njezina majka bila je među prvim ženama koje su diplomirale na Sveučilištu u Budimpešti). Zeisel je išao u umjetničku školu na studij slikarstva, ali završio je kao keramičar. Ubrzo je postala prva žena primljena u lončarski ceh. Iako je u svoj rad u početku uključivala mađarske narodne dizajne, do kasnih 1920-ih može se vidjeti utjecaj internacionalističkog, geometrijskog
Bauhaus stil (slika 2). Čak je provela neko vrijeme u njemačkom Weimaru, u blizini izvornog samog Bauhausa, kao i u Parizu tijekom doba jazza. 1932. preselila se u sovjetsku Moskvu kako bi se pridružila bratu koji je tamo živio i dobila posao dizajniranja keramika za tvornicu porculana Lomonosov, bivšu carsku tvornicu porculana pod državnom kontrolom.Tri godine kasnije, u dobi od 28 godina, Zeisel je postavljena za umjetničkog direktora sovjetske industrije keramike, ali sljedeće je godine optužena za zavjeru Staljinovog atentata. Bila je u zatvoru 16 mjeseci prije nego što je lažno priznanje nekako dovelo do puštanja i deportacije u Beč, gdje je sljedeći put morala pobjeći pred nacistima (bilo je to 1938.). Udala se za svog supruga Hansa Zeisela, preselila se u New York i od tada živi na Gornjoj zapadnoj strani. Jednom u New Yorku, Zeiselova karijera nastavila je procvat. Pridružila se fakultetu u Prattu i tamo započela odjel za keramiku, osnovajući keramiku kao industrijski medij, a ne zanat. Manje od 10 godina kasnije, bila je predmet prvog istoimenog showa na Muzej moderne umjetnosti. Tako je u svojih prvih 40 godina izdržala staljinistički zatvor - 12 mjeseci od čega je provela u samici - pobjegli su nacisti i uživali u putu karijere rezerviranom za genijalce i vunderkindse. (Zbog kojih se vašeg života osjeća malo trivijalno, zar ne? Ili sam to samo ja?)
Vjerojatno, upravo je MoMA pozornost Zeisel učinila kućnim imenom kakvo je danas (dobro, neki kućanstva). Počela 1929. godine, MoMA je odmah bila utjecajan glas suvremenog dizajna, vodio ju je Philip Johnson, prvi kustos arhitekture i dizajna. Muzej je prigrlio modernizam i imao je važnu ulogu u uspostavljanju njega kao dominantnog stila u američkom dizajnu. Na primjer, 1939. godine, MoMA-in natječaj Organic Design pokrenuo je karijere svojih pobjednika, Charlesa Eamesa i Eera Saarinena. 1942., Castleton Kina tražio je od muzeja da ugosti još jedan natječaj keramičara za dizajn nove porculanske usluge. MoMA je odabrala Eva Zeisel, čiji je dizajn za Castleton nazvan Muzejska služba i dostupan je putem MoMA trgovine (slike 3).
Muzejska služba bila je dizajn savršeno kalibriranog da osvoji srce MoMA-e. Zeisel je zadržao sve elemente tradicionalne kineske usluge, sve do šalica demitasse. Njeni se oblici svode na najjednostavnije iteracije poznatih oblika posuđa uz održavanje izvrsnog elegancija koja bi se svidjela kupcima s dubokim džepovima tijekom ere u kojoj su žene još uvijek nosile rukavice čaj. I danas je privlačna, osjetljiva, a da nije ženstvena ili dragocjena, jednostavna, ali nikako dosadna.
Dok je moderistički mandat MoMA-e bio pronaći dizajne koji bi nadišli stil, koji su bili bezvremenski i zauvijek, Zeiselov najpopularniji stolni pribor dizajniran je s suprotnom namjerom. Godine 1947, Red Wing Pottery naručio je Zeisel da dizajnira posuđe koje nije trebalo dugo izdržati, što bi moglo biti pomalo u trendu. Usluga grada i sela uvelike se razlikovala od muzejske usluge - šarene, zaobljenih, biomorfnih oblika (slika 4) - premda, kao i svi njeni dizajni, obje usluge pokazuju osjetljivost na materijal i gotovo taktilnu senzualnost. Ironično je da se i ova usluga pokazala postojanom: njezina je najprodavanija usluga, a mnogi je danas skupljaju.
Veći dio Zeiselovog drugog djela bliži je gradu i državi nego muzejskoj usluzi, a ona je sklonjena raditi u organskom, razigranom, izražajnom estetikom. Njezina usluga Century, koja je sada dostupna u tvrtki Crate & Barrel, lijepa je sinteza različitih aspekata njezina dizajna (slika 5). Oblici su organski, apstrahirani od prirode, s definitivnim osjećajem keramike kao rukotvorine - iako se naravno proizvodi masovno proizvode - tanjuri za večeru nisu savršeno okrugli, ali malo jajolik. Gravni čamac izgleda kao da je oblikovan iz lišća. Ali gotovi proizvod je elegantan i gladak, lako se oblači ili spušta na stol.
Zeisel je imao tako dugu i plodnu karijeru, bilo bi glupo pokušati razgovarati o više od samo nekoliko njezinih dizajna ovdje, tako da sam ograničio naše fokusiranje na samo nekoliko dizajna tijekom otprilike desetljeća u sredini st. Zeisel je radio u gotovo svim medijima, uključujući i materijal namještaj, tekstil, i staklarija. Bez obzira na to što ona dizajnira, krajnji rezultat uvijek je funkcionalan, ugodan za upotrebu, promišljen, razigran, povremeno elegantan, povremeno casual, često oboje. Imate li neko od dizajna Eva Zeisel? Koji su vaši favoriti?
Biti će 103 godine 13. studenog i još uvijek dizajnira. Ne zaboravite podići svoju čašicu sljedeće srijede za njeno dobro zdravlje!
Zainteresirani ste za posjedovanje nekih Zeiselovih dizajna? Na ebayu i. Možete pronaći puno starijih uzoraka drugo mrežne stranice za prikupljanje. Za noviji dizajn i reprodukcije pokušajte DWR, Sanduk i bačva, Nambé (iako su ukinuli njezinu staklenu robu), Royal Stafford, i Eva Zeisel Originals.
Zaista biste trebali gledati Zeiselov prekratak TED predavanje o „razigranoj potrazi za ljepotom“, koja uključuje slike njezina rada od 1920-ih do danas. Zaljubit ćete se u nju.
slike: 1 Eva Zeisel s nekim od svojih nedavnih dizajna tepiha za Tvrtka prostirki, putem apartmanske terapije; 2 Korice za izradu zemljanih posuda dizajnirane su za tvornicu Schramberg Majolica u regiji Black Forest u Njemačkoj (1929-30), sada u Metropolitanski muzej umjetnosti; 3 Muzejska služba (1942-3) za Castleton Kina, s MoMA-om kao posrednikom. Kad je MoMA 1946. Prikazala ovo djelo, to je bila njihova prva izložba za jednu ženu ikad, a Zeisel je bila tema. Od Muzej Victoria i Albert, London; 4 Shaker grada i zemlje sol i papar (1946), koji Zeisel opisuje kao portret svoje kćeri i sebe, foto PatrickD na flickr; 5 Classic Century servis (1952), ponovno izdao Sanduk i bačva.
