Jeremy Kamiya, Kamiya namještaj, High Point, NC
"Htio sam raditi nešto što je teško reproducirati i što će me izdvojiti”, kaže Jeremy Kamiya, osnivač Namještaj Kamiya. On ima ono što naziva "poštenim pristupom" obradi drveta: bez čavala, bez vijaka, bez mrlja. Pronalaženje inspiracije u 1300 godina staroj peterokatnoj pagodi u hramu Horyuji u Japanu, koja je djelomično otporna na potrese jer je napravljen s uklopljenim spojevima umjesto čavala, Kamiya pristupa svojim dizajnima kao da se igra s Lego kockama – spajajući dijelove besprijekorno. On stvara jednostavne siluete s preciznim stolarskim tehnikama, klinovima od poliranog mesinga ili drvenim iglama, napominjući: "Funkcija će utjecati na dizajn, ali oblik ima posljednju riječ."
Kupujte Kamiya namještaj
Stephanie Dawn Matthias, Los Angeles, CA
Nakon studija keramike na fakultetu, Stephanie Dawn Matthias radio kao privatni kuhar i doula. No preispitala je svoj život tijekom pandemije i vratila se u studio 2022. "
Želio sam se vratiti kreativnosti," ona kaže. Danas njezini izdržljivi porculanski komadi u malim serijama utjelovljuju starinske vinjete europskog seoski kraj, kojeg se prisjeća iz vremena provedenog u južnoj Francuskoj i Toskani, i ljeta djetinjstva u Austrijske Alpe. Svaki gotov komad, kaže ona, "spoj je prošlosti i sada".Kupujte Stephanie Dawn Matthias Ceramics
Danny Kaplan, Danny Kaplan Studio, Brooklyn, NY
"To je za mene postala meditativna stvar," kaže Danny Kaplan, objašnjavajući kakav je bio osjećaj učiti bacanje kola u njegovom lokalnom keramičarskom studiju. "Izgubio bih se satima." Obrazovan za slikara na New School Parsons School of Design, Kaplan je 2017. pokrenuo vlastiti studio za keramiku, izrađujući namještaj, posude i rasvjetu. Njegovi ručno izrađeni i kotačima bačeni skulpturalni komadi - često sastavljeni jedni na druge - utjelovljuju modernističku estetiku koja proizlazi iz drevnih oblika. "Sve je u guranju materijala i reinterpretaciji klasičnih oblika", kaže Kaplan. "Počinju sa simetrijom, ali često evoluiraju da imaju više labavosti u konačnom rezultatu."
Kupujte Danny Kaplan Studio
Aspen Golann, Berwick, ME
"Uživam gledati kako moj novi život degradira ovu odjeću", kaže Aspen Golann, rezbareći drvo odjevena u otrcanu pencil suknju i bluzu koji su udovoljavali pravilima odijevanja njezinog starog posla učiteljice u privatnoj školi. Naletjela je na novu karijeru prateći neke ljude koji su nosili drva u ono što se pokazalo kao škola za zanate, uključujući izradu namještaja. Golann se upisao šest mjeseci kasnije. Danas potpuno ručno izrađuje funkcionalne predmete s izgledom moderne skulpture. Nema struje. Bez buke. "Tišina je donekle razlog zašto ovo radim", kaže ona. "Nema puno poslova koji vam omogućuju da toliko vremena provodite u vlastitoj glavi."
Kupujte Aspen Golann
Marilyn Armand, Le Point Visible, Bedford, Quebec
Prije sedam godina, kad se Marilyn Armand preselila u Quebec, naučila je prošivati baštinu od lokalne ženske skupine. To ju je navelo da shvati da, kako kaže, "Želim ponovno oživjeti prošivanje, istražiti ga kao umjetničko djelo." Pokrenula je Le Point Visible, prenamjenjujući tekstil kako bi stvorila moderne, živopisne poplune—za čije dovršavanje može biti potrebno 50 sati—u uzorcima inspiriranim prirodom i arhitekturom. „Ne rasipam ništa; manji komadi mogu se koristiti kao stolni nosači ili jastuci," kaže Armand, koji radi s recikliranim rolama nove tkanine od 15 do 120 stopa koje tvrtke obično bacaju. “Volim ono što radim. Prošlo je pet godina i nije bilo dana da nisam poželio prošivati."
Kupujte Le Point Visible
Jennifer Nocon, Los Angeles, CA
"Inspiriram se uzorcima u prirodi koji se ponavljaju, načinom na koji se stvari poput spirala, perja, loza, lišća i vodenih kristala organiziraju kako bi rasle”, kaže keramičarka Jennifer Nocon. Bilo da stvara zmijoliki detalj postolja svjetiljke ili hipnotizirajuće kovitlače zdjele, za Nocon je proces sve. "Počinje kada je oblik keramičkog komada gotov, ali još nije suh", kaže ona. "Zatim nanosim podglazuru i crtam kroz nju alatom za rezbarenje kako bih otkrila boju glinenog tijela ispod. Nikad ne znam kako će komad izgledati dok nije gotov."
Slijedite Jennifer Nocon
Luis Peña, PeñaMade, San Francisco, CA
Proizvođač namještaja Luis Peña upoznao se s obradom drva gledajući svog oca kako petlja u garaži. "Napravio mi je policu za knjige, i jako mi je ostalo da možeš napraviti svoje stvari", prisjeća se. – To mi je dalo samopouzdanje. Premotajte 30 godina i Peña je sada i sam tata. Polica za knjige koju je napravio za svoju kćer dio je njegove kolekcije od više od desetak komada koji se razlikuju po zamršenoj, ali razigranoj geometriji. "Obrada drveta je akumulacija cijele moje kreativne povijesti— od grafičkog dizajna do režije reklamnog filma," kaže Peña. "Priča priču, izaziva emocije."
Kupujte PeñaMade